Искусство ориньяка и солютре. Скульптура и гравировка
Ссылки
Библиография
Примечания
Музыка барокко в кино
См. также
Список жанров музыки барокко
Инструменты
Джаз
Музыка барокко и джаз имеют некоторые точки соприкосновения. Музыка барокко в основном написана для небольших ансамблей (в то время не существовало реальной возможности собрать оркестр из сотни музыкантов), напоминающих джазовый квартет. Также произведения барокко оставляют широкое поле для исполнительской импровизации. К примеру, множество барочных вокальных произведений содержит две вокальные части: первая часть пропевается/проигрывается так, как указанно композитором, а затем повторяется, но вокалист импровизационно украшает основную мелодию трелями, фиоритурами и другими украшениями. Однако, в отличие от джаза, изменения ритма и основной мелодии не происходит. Импровизация в барокко лишь дополняет, но ничего не изменяет.
В рамках стиля кул-джаз в 1950-е годы появилась тенденция проведения параллелей в джазовых композициях с музыкой эпохи барокко. Обнаружив общие гармонические и мелодические принципы в столь отдалённых музыкально и эстетически периодах, музыканты проявили интерес к инструментальной музыке И. С. Баха. Целый ряд музыкантов и ансамблей пошли по пути разработки этих идей. В их числе Дэйв Брубек, Билл Эванс, Джерри Маллиган, Жак Люсье, но в первую очередь это относится к «Модерн Джаз Квартету», возглавляемому пианистом Джоном Льюисом[18].
Основная статья: Музыкальные инструменты эпохи барокко
Основным музыкальным инструментом барокко стал орган в духовной и камерной светской музыке. Также широкое распространение получили клавесин, щипковые и смычковые струнные (виолы, барочная гитара, барочная скрипка, виолончель, контрабас), а также деревянные духовые инструменты: различные флейты, кларнет, гобой, фагот. В эпоху барокко функции такого распространённого щипкового струнного инструмента, как лютня, были в значительной степени низведены до аккомпанемента бассо континуо, и постепенно она оказалась вытесненной в этой ипостасти клавишными инструментами. Колёсная лира, потерявшая в предыдущую эпоху ренессанса свою популярность и став инструментом нищих и бродяг, получила второе рождение; вплоть до конца XVIII века колёсная лира оставалась модной игрушкой французских аристократов, увлекавшихся сельским бытом.
Инструментальные жанры
| Вокальные жанры
|
- Список композиторов эпохи барокко
- Необарокко
- Постбарокко
Le pont des Arts / «Мост искусств» (Франция, 2004, реж. Эжен Грин).
↑ Показывать компактно
- ↑ См. «Временны́е рамки периодов развития классической музыки», где обсуждаются хронологические границы музыкально-исторических эпох.
- ↑ Барокко
— статья из Большой советской энциклопедии
- ↑ 12 Барокко на museum-online.ru
- ↑ Цит. по кн.: Базен Ж. Истории истории искусств: От Вазари до наших дней. М. 1994. С. 142.
- ↑ Кудряшов А. Ю. Теория музыкального содержания. Художественные идеи европейской музыки XVII—XX в.в.: Учебное пособие. — СПб., 2006. С.45.
- ↑ Шерман Н. С. Формирование равномерно-темперированного строя.
- ↑ Илиас Хрисокоидис (Ilias Chrissochoidis), «Полемика Артузи с Монтеверди: предпосылки, содержание и современные интерпретации» (англ. The 'Artusi-Monteverdi' Controversy: Background, Content and Modern Interpretations), King’s College, Лондон
- ↑ 12 М. Вайнрот, «Английская консортная музыка XVII века» — Статья, помещённая на грампластинке «Английская консортная музыка XVII века», «Мелодия», 1983
- ↑ Гомофония
— статья из Большой советской энциклопедии
- ↑ Генерал-бас
— статья из Большой советской энциклопедии
- ↑ Монодия
— статья из Большой советской энциклопедии
- ↑ 1234 Ливанова Тамара Николаевна, «История западноевропейской музыки до 1789 года (XVII век)», учебник в 2-х тт. Т. 1. М., 1983
- ↑ «Theory of music — Harmony»
- ↑ Данные Роберта Виенпала
- ↑ Норман Дуглас Андерсон (Norman Douglas Anderson, B.Mus., M.Mus., M.L.S.), диссертация «Aspects of Early Major-Minor Tonality: Structural Characteristics of the Music of the Sixteenth and Seventeenth Centuries», Copyright 1992 Norman Douglas Anderson
- ↑ Walter Piston. Counterpoint (1947)
- ↑ [Cultureciosque.com Сайт Cultureciosque.com](недоступная ссылка)
- ↑ Михаил Митропольский, «История джаза для начинающих», 2004
- Давид Шуленберг (Schulenberg, David), «Music of the Baroque». New York: Oxford UP, 2001. ISBN 0-19-512232-1
- Шерман Н. С. Формирование равномерно-темперированного строя. М., 1964.
- Ливанова Т. Н., «История западноевропейской музыки до 1789 года (XVII век)», учебник в 2-х тт. Т. 1. М., 1983 г.
- Норман Дуглас Андерсон (Norman Douglas Anderson), «Aspects of Early Major-Minor Tonality: Structural Characteristics of the Music of the Sixteenth and Seventeenth Centuries», Copyright 1992 Norman Douglas Anderson
- Бронфин Е Ф., «Клаудио Монтеверди». М.,1969 г.
- Розеншильд К. К., «Музыка во Франции XVII — начала XVIII века», «Музыка», 1979 г.
- Лобанова М. Н., Западноевропейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики. М.: "Музыка", 1994. ISBN 5-7140-0393-4.
- Илиас Хрисокоидис (Ilias Chrissochoidis), The «Artusi-Monteverdi Controversy: Background, Content and Modern Interpretations», King’s College, Лондон, 2004 г.
- Барбье П. Венеция Вивальди: Музыка и праздники эпохи барокко = La Venise de Vivaldi: Musique et fêtes baroques. — СПб.: Издательство Ивана Лимбаха, 2009. — С. 280. — ISBN 978-5-89059-140-1
- Хронология ренессанса и барокко
- фонд «Орфеон», Вена, Австрия
- baroquemusic.org
- Путеводитель по музыкальным инструментам эпохи барокко
- Vox Saeculorum, международное сообщество современных композиторов, пишущих в стиле барокко
- Барокко «для начинающих»
- Quell'usignolo
: сайт про оперу барокко (фр.)
[скрыть] Музыка | ||
История | Древняя музыка • Средневековье • Ренессанс • Барокко • Классицизм • Романтизм • XX век • Современность | |
Композиция | Композитор • Форма • Жанры • Нотация • Теория • Алеаторика • Импровизация | |
Индустрия | Музыкант • Инструменты • Песня • Альбом (концертный • сборник • студийный • мини) • Лейбл • Продюсер | |
Этническая музыка | Этника • Европа • Латинская Америка • Ближний Восток • Африка • Азия • Полинезия | |
Другое | Глоссарий • Музыковедение • Музыкотерапия • Математика • Политика • Эстетика • Кинематограф | |
Проект:Музыка • Портал:Музыка |
Категории:
- История музыки
- Музыкальные течения
- Музыка эпохи барокко
- Эпоха Просвещения
I- каменный или ранний (от 4 млн. ~ 4 тыс. лет до н.э.)
II – палеолит (древний каменный век)
1- нижний палеолит
2- средний или мустье – неандертальцы
3- верхний –кроманьонцы (от 40 тыс.~ 8 тыс. лет до н.э.)
А-ореньяк – скребки (33-19 вв. до н.э.)
Б-солютре-наконечники (18-15 в. до н. э.)
В-мадлен (15-8)
II-мезолит
III- неолит
IV-Бронзовый век (от 4 тыс.~ 1 тыс. лет до н.э. )
V-Железный век (от 1100 г. ~ до XIX в. н.э.)
Ориньяк-появление и развитие скульптуры. Культ плодородия.
Больше всего ценилась сытость. Идеал продолжения рода, полноты во всем-Виллендорфская венера (культурный идеал). НЕ делали рук, глаз, ступней, так как верили что похожие на людей скульптуры оживают. Все гипертрофированно.
Листокская венера с элементами стилизации. Далее больше декоративной стилизации. Появление копьеметалок – самое начало искусства. Присуще пластика, пропорции, похожесть. Жезлы начальника – резная кость ( скорее мадлен).
Из скульптуры исчезает культ плодородия, появляются новые жанры.
Ранние рисунки примитивны: контурные изображения звериных голов на известняковых плитах (пещеры Ла-Ферраси, Пеш-Мерль во Франции); беспорядочные переплетения волнистых линий, продавленных в сырой глине пальцами – так называемые «макароны» или «меандры»; оттиски человеческих рук, обведенных краской – так называемые, «позитивные» или «негативные» отпечатки рук. Монументальные изображения наносились кремневым резцом по камню или краской по слою сырой глины на стенах пещер.
На протяжении периода ориньяк-перигор (30 000 — 25 000 лет до н.э.) выделяется доминирующая роль рисунка в формах, сочетающих контурное изображение животных с наиболее выразительными деталями их характеристики. Это момент наибольшего распространения палеолитического искусства — от самых восточных районов Сибири до Средиземноморья.
Фрагмент интерьера пещеры Ла Пилета (Малага, Испания), где абстрактные фигуры нарисованы при помощи простейших штрихов.
В ориньякский период наиболее ранние изображения представляют собой силуэтные рисунки. Вначале штрихи располагались произвольно, потом — в определенном направлении, в результате образуя меандры либо круги. В одной из галерей пещеры Апь-тамира (Кантабрия, Испания) можно видеть совокупность очень длинных линий — они достигают шести метров, — еще не складывающихся в какие-либо определенные формы. Остатки таких оттиснутых изображений сохранились во многих пещерах, среди которых можно назвать Гаргас (Французские Пиренеи), Пеш-Мерль (Лот, Франция), а также Ла Пилета (Малага, Испания). В Зале Иероглифов пещеры Пеш-Мерль сохранилось изображение северного оленя огромных размеров.
Деталь росписи главного зала пещеры Ласко в Монтиньяке (Дордонь, Франция), на которой — группа оленей с ветвистыми рогами. Сочетание изображений животных и линейных штрихов — типичное явление, как это видно на примере изображения в одной из галерей пещеры Альтамира (Кантабрия, Испания), где голова самки оленя пересечена многочисленными извилистыми линиями, наложенными друг на друга.
Позднее появляются контуры целиком в технике рельефа, исполненного пока еще грубо и неуклюже. Примером может служить изображение какого-то непонятного животного в Белькоре (Дордонь, Франция), высеченное грубыми, глубокими бороздами на известняковой поверхности. Этот период продолжается и логически завершается периодом перигор, для которого типично подчеркивание наиболее характерных особенностей изображаемых фигур. Его отличительная особенность — использование так называемой «развернутой» перспективы. Яркий пример — стоянка Пеш-Мерль, где можно видеть силуэт быка, чьи рога образуют почти завершенную окружность. Другой подобный пример можно видеть в пещере Ла Мут (Дордонь, Франция), это маленький рельеф, изображающий бизона и исполненный чрезвычайно точными штрихами. Еще один пример можно видеть в пещере Ла Клотильда (Кан-табрия, Испания). Речь идет о нарисованном на глинистой поверхности быке или бизоне.
На этом же этапе начинается использование цвета. В пещере Гаргас сохранились красные отпечатки рук, считающиеся одним из древнейших памятников палеолитического искусства.
Эпоха Солютре – изображения на плоскости (гравировка, живопись и т.п.)
Солютре (25 000 — 15 000 лет до н.э.) — период господства высокого рельефа. Рельефы никогда не отделяются полностью от скальной опоры и, таким образом, не обретают полноценной трехмерности круглой скульптуры. Для их выполнения используются естественные выступы скалы и убираются их части, окружающие будущий силуэт животного. При этом светотеневые эффекты способствуют тому, что изображение как бы отделяется от стены.
В пещере Ле Тук д`Одубер (Арьеж, Франция) находится изображение пары бизонов. Глубина этого горельефа такова, что фигуры кажутся настоящими круглыми скульптурами; но это не так, поскольку они остались прикреплены к верхним пластам породы. Этот последний этап палеолита считают моментом высшего расцвета наскального искусства.
В солютрейский период происходит улучшение качества каменных орудий.
Первые произведения искусства, относящиеся к этому периоду, найдены во Франции. Это массивные каменные изваяния коров на стоянке Ле Фурне дю Дьябль, в долине Бом, недалеко от Дордони.
Первые изображения – отпечатки ладоней и «макароны». Они продавлены палочками, а затем делаются на твердом камне т прорезаются, становятся фигуративными.
Солютре – графика – живопись. Появляется пространственность.