ДВИЖЕНИЕ.
ЭПОС
СТЭМ
Театр малых форм
Художественное слово, поэзия, проза. Коллективное исполнение
Художественное слово, поэзия, проза. Индивидуальное исполнение
№ | Исполнитель | Учебное заведение | Название произведения | Автор | примечание жюри | Оценка |
Злобин Дмитрий | Красноярский ГАУ | «Василий Теркин – «Гармонь»» | 1 место | |||
Шевелева Елена | Курская ГСХА | «Не в духе» | 3 место | |||
Шпуль Сергей | Саратовский ГАУ | 2 место | ||||
Шастун Антон | Воронежский ГАУ | СП |
№ | Исполнитель | Учебное заведение | Название произведения | Автор | примечание жюри | Оценка |
Губернаторова Е., Смирнов П. | Рязанский ГАТУ | «Ушло наше солнце» | 3 место | |||
Скрепинский А., Медведева А. | Саратовский ГАУ | 2 место |
№ | Исполнитель | Учебное заведение | Название произведения | Автор | примечание жюри | Оценка |
Коллектив Горского ГАУ | Горский ГАУ | 2 место | ||||
Театр-студия «Эксперимент» | Саратовский ГАУ | «Пиросмани, пиросмани..» | 1 место | |||
Студия ведущих «СЛОВО» | Омский ГАУ | «Светский бал» | 3 место |
Исполнитель | Учебное заведение | Название произведения | Автор | примечание жюри | Оценка | |
Горский ГАУ | Горский ГАУ | «Съемочная» | 2 место | |||
СТЭМ СГАУ | Саратовский ГАУ | 3 место |
Если выражение лирического чувства есть, прежде всего, душевное излияние, то выражение эпического начала - ПОВЕСТВОВАНИЕ, рассказ. Его характер - неторопливое изложение величаво-спокойная настроенность /"Эпический тон/. Предмет повествования -деяния настоящего или прошедшего времени. Эпосу близок элемент, сказочно-легендарный, фантастический. Эпические произведения охотно рассказывают о борьбе добрых сил со злом, о подвигах, совершаемых в этой борьбе, при этом речь может идти и о реальных исторических событиях, и о воображениях.
Первичным эпическим жанром следует считать эпическую народную песню - былину и историческую в русском, думу - в украинском. Размеренной речью рассказали они нам о "преданиях старины глубокой".
ГИМН - торжественный, величественный, сочетающийся с эмоциональным подъемом.
Народным жанром, перешедшим в процессе музыки и достигшим большого развития, является БАЛЛАДА - музыкальное повествование.
Сюжет баллады связан с большим разворотом действия. Эпический тон рассказа сменяется более драматическими, чтобы более выпукло, ярко отразить события, композитор пользуется приемами картинности, изобразительности.
Повествовавшие эпизоды существуют и в операх М,И, Глинки«Баллада Финна», Баллада Томского.
Инструментальная баллада создана Шопеном.
Близко примыкают к балладе СКАЗКА И ЛЕГЕНДА /"Сказки старой бабушки" Прокофьева/.
НОВЕЛЕТТА /музыкальный рассказ/ - музыкальное повествование.
РАПСОДИЯ /распод - певец в Древней Греции/.
Свободно построенное произведение, в основе которого ряд народных тем в разнообразных жанрах.
Как монотемностью, так и свободой чередование тем рапсодия сближается с фантазией на народные темы.
Известны венгерские рапсодии Листа, "Камаринская*' Глинки, "Фантазия" Аренского.
С перечисленными эпическими жанрами соседствуют ОПЕРНЫЕ УВЕРТЮРЫ /интродупции/, так как это предварительный рассказ об опере. Музыка живописно-изобразительного характера /"Рассвет на Москве-реке" Мусоргскоого, "Утро" Грига — и т.д./. "Картинки с выставки" Мусоргского, « Этюды-картины» Рахманинова.
Так как музыка имеет временную природу, то проблема движения имеет для нее огромное значение. Музыка способна опережать явление действительности в их развитии, движении /мысли, чувства, движение/. Она не только отражает характер этих движений, но и организовывает его.
В народной музыке это хороводная и плясовая песня. Один из основных жанров движения - МАРШ.
Объемна область танца /народные, старинные, современные/.
Развитие профессиональной музыки привело к выработке новых, "вторичных" жанров моторного характера, уже не имеющих непосредственной связи с физическим движением.
ЭТЮД - пьеса для отработки большего технического совершенства. Этюд в своем прикладном виде не претендует на художественное совершенство. Но под пером гениального композитора возникают "художественные этюды", требующие не только технического совершенства, но и передачи яркого, содержательного замысла /"Метель", "Шум леса" Листа, Шопена/.
Предшественниками художественных этюдов оказались "Каприсы" Паганини. За ними последовали романтические этюды Шопена, Шумана /симфонические этюды/, Листа, Рахманинова /"Этюды-картинки/, Скрябина.
ТОККАТА- произведение для клавишных инструментов /фортепиано, орган/, где видное место отводится беглой пальцевой или аккордной технике. Но она всегда понималась как полноценная художественное произведение, построение их свободно и сближается с жанром фантазии.
К этюду примыкает жанр "ВЕЧНОЕ ДВИЖЕНИЕ", основанное на неуклонной выдержанности быстрого и ритмически ровного движения. /Паганини, Вебер, Мендельсон/ "Полет шмеля" Римского-Корсакова.
СКЕРЦО- /шутка/ - первоначально - инструментальная пьеса, но в начале XIX века часть симфонии или сонаты. Вместе с тем, оно стало развиваться и как самостоятельный жанр.
Классическая скерцо - есть "свободная игра человеческих сил" /Яворский/, ничем не стесненное, радостное их проявление, легкая улыбка, грубоватая шутка, громкий смех, тонкая ирония, едкий сарказму.
Замечательны скерцо Бетховена из 3, 5, 6, 7, 9 симфоний,
4 симфонии Чайковского,
5 и 2 сонаты Прокофьева ,
5, 8, 10 симфонии Шостаковича,
"Четыре скерцо" Шопена,
Прокофьева "Джульетта-девочка",
"Полет над пустыней" из оперы "Любовь к трем апел ьсинам " Прокофьева,
"Скерцо" Мусоргского.
ЮМОРЕСКА - преобладает двухдольность, иногда быстрый ритм, напоминающий какой-либо танец.
/Юморески Дворжака, Чайковского, Рахманинова/.
Весьма ярко представлено моторное начало в финалах циклических произведений - сонат, симфоний, квартетов и т.д.
В финалах композитор часть стремится к единству без конфликтов, к господству одного основного начала. Вот почему в финале мы можем встретиться с любым из жанров движения. Это может быть и марш, и танцевальная музыка, и вечное движение, и токката.
ДРУГИЕ ЖАНРЫ.
"Экспромт" или "МУЗЫКАЛЬНЫЙ МОМЕНТ" - пьеса, не имеющая ничего определенного в смысле содержания,музыка, созданная в порыве вдохновения, без подготовки /появились в творчестве романтиков/.
Известны "Музыкальные моменты" Шуберта, Рахманинова, "Экспромты" Шопена, Шуберта, Скрябина.
Экспромт может быть различен по характеру - созерцателен и порывист, лиричен и танцевален.
Эти жанры указывают лишь на путь возникновения музыки, обстановку ее создания.
Провозглашение свободы творческого замысла, неподчинения каким-либо заранее взятым обязательствам лежит в основе жанров ФАНТАЗИИ и КАПРИЧЧО / "каприз»/.
Эта свобода выражается в неожиданности контрастов, незаконченности отдельных частей. Толчком к созданию часто служит импровизация, но масштабы здесь больше, контрастнее, смелее. В музыке 16-17 в.в. подобные произведения называются РИЧЕРКАР, ФАНТАЗИЯ.
Образцы данных произведений:
«24 каприччо для скрипки" Паганини
"Испанское каприччио" Р-Корсакова
"Итальянское каприччо" Чайковского
ПРЕЛЮДИЯ
« Прелюдия» - / от латинского - играю предварительно, делаю вступление/ - инструментальная пьеса. Первоначально небольшое вступление импровизационного характера, исполнявшееся перед музыкальным произведением. С 15 в. получила распространение в исполнительской практике лютнистов, в дальнейшем - клавесинистов и органистов. В 16-18 в.в. раз-виралась в органной музыке в самостоятельную пьесу свободного склада, богатую фигурационной разработкой, орнаментальными пассажами /например, «Прелюдия для органа» Баха/, а также вошла как вступительная пьеса в состав некоторых цикличных форм инструментальной музыки /сюита, прелюдия-фуга/.
Циклы пьес, включающие Прелюдии, писали и композиторы 19-20 в.в. / например, Прелюд, хорал, фуги", "Прелюд, ария и финал" Франка, "24 прелюдии и фуги" Шостаковича/. Прелюдия существует и как самостоятельная, небольшая инструментальная пьеса, преимущественно для фортепиано. Часто прелюдия /обычно 24/ объединяются в большие серии, циклы /например, Прелюдия для фортепиано Шопена, Скрябина, Дебюсси, Шостаковича, Кабалевского/.
ИНТЕРМЕЦЦО /интерлюдия - игра между/ - /"перерыв"/ - небольшая инструментальная пьеса свободной формы. Впервые название применил Шуман к серии фортепианных пьес. Писали Брамс, Лядов, Калинников, Мусоргский.
ФИНАЛ - заключительная часть циклических музыкальных произведений. Чаще всего они являются кульминационной точкой произведения, отличаются стремительным развитием действия, драматизмом и напряженностью, торжественностью, монументальностью.
ВАРИАЦИИ - музыкальная форма, образуемая изложением музыкальной темы с последующим рядом ее видоизмененных повторов. В форме вариации строятся самостоятельные музыкальные произведения или отдельные части крупных сочинений. Тема может быть оригинальной или заимствованной. Форма вариаций, как и лежащий в ее основе вариационный принцип развития коренится в народной музыке.
«Камаринская» Глинки
«Финал» IV симфонии Чайковского.