Историческая обстановка.

Театр при Алексее Михайловиче

В течение всего XVII века Россия ведет борьбу за свою экономическую и политическую независимость. Россия знакомится с целым рядом отраслей знаний, до того времени ей неизвестных, растет экономически и культурно, развивается образование и русская литература.

В XVII в. в Москве появились средние школы, где изучались иностранные языки и некоторые другие предметы, связанные с более широким характером образования (1621 г. – лютеранская школа в Немецкой слободе; 1640-е гг. – частная школа боярина Ф. Ртищева для молодых дворян, где учили греческому и латыни, риторике и философии; 1650 г. – школа в кремлевском Чудовом монастыре, открытая на средства патриаршего двора; 1664 г – государственная школа для обучения подьячих Приказа тайных дел и др.). Наконец, в 1687 г. в Заиконоспасском монастыре в Москве было открыто первое в России высшее учебное заведение – Славяно-греко-латинская академия – для подготовки высшего духовенства и чиновников государственной службы. Обучались в академии представители всех сословий: от сыновей конюха до родственников патриарха и князей древнейших родов. Пестрым был и национальный состав. Академия сыграла большую роль в развитии русского просвещения в конце XVII – начале XVIII вв.

XVII век был временем заката древней формы исторических произведений – летописей.

Осмысление событий смуты начала XVII в. определило развитие русской общественной мысли. Обострился интерес к характеру власти. Во второй половине века в условиях становления абсолютизма закладывались основы его теоретического обоснования. Симеон Полоцкий, церковный общественный деятель, писатель и педагог, доказывал необходимость сосредоточения всей полноты государственной власти в руках царя, указывал, что только единоличная власть царя способна навести порядок внутри страны, а также обеспечить решение важнейших внешнеполитических задач. Закладывая основы идеологии «просвещенного абсолютизма», тем самым предвосхищая идеи просветителей XVIII века, Симеон Полоцкий в своих стихотворениях и проповедях рисовал идеальный образ мудрого монарха, призванного распространять среди подданных просвещение, которое почитал средством не только исправления общественных нравов, но и разрешения всех внутренних проблем государства.

В XVII в. в связи с увеличением значения в жизни общества мирских потребностей и интересов, продолжалось снижение авторитета религии. Чтобы укрепить авторитет церкви, патриарх Никон и царь Алексей Михайлович провели церковно-обрядовую реформу(1653-1656). Однако сама реформа, силовые методы ее проведения привели к расколу и возникновению старообрядческой церкви. Раскол – сложное социально-религиозное явление, связанное с глубокими изменениями народного сознания. Под знаком борьбы за «старую веру» собирались все, кто был недоволен изменениями условий жизни: плебейская часть духовенства, угнетаемая церковной верхушкой; часть церковных иерархов, выступавших против централизаторских устремлений Никона. К расколу примкнули представители боярской аристократии, недовольные усилением самодержавия (князья Хованские, сестры Соковнины – боярыня Морозова и княгиня Урусова и др.); стрельцы, оттесненные на второй план военными формированиями регулярного типа; купцы, напуганные ростом конкуренции предпринимателей–феодалов и засильем иностранных негоциантов (при попустительстве властей); посадские люди и особенно крестьяне, понимавшие ухудшение своего положения из-за отступления от «древнего благочестия».

Идеология раскола включала сложный спектр идей и требований. Она отражена в трудах наиболее яркого старообрядческого публициста протопопа Аввакума («Житие протопопа Аввакума, им самим написанное», «Книга бесед», «Книга обличений» и др.), а также в антираскольничьих сочинениях С. Полоцкого, патриарха Иоакима.

Появляются разные литературные жанры – повести-жития биографического характера, бытовые повести, обращенные к повседневной жизни. Рождается новый жанр – демократическая сатира («Повесть о Шемякином суде»), появляется рифмованная поэзия, где основоположником силлабического стихосложения и поэтом был С. Полоцкий. (Силлабическое стихосложение предполагает равное количество слогов в строке, паузу в середине строки; большую роль играет концевая рифма, стоящая под единственным, строго обязательным ударением.).

Таким образом, в содержание искусства проникает светская бытовая тематика.

В живописи, наряду с иконой, появляется светский портрет. Этот поток новых культурных интересов захватывает и область театра. Особое место, конечно, занимает драматургия.

В 1613 г. при Михаиле Федоровиче, сооружается в Москве «Потешная палата» и набирается «штат» потешников из числа скоморохов. Нельзя сказать, что это уже был театр, потому что нет никаких исторических документов, которые содержали бы сведения о спектаклях. Выступали в Потешной палате странствующие артисты (немецкие, польские). В Немецкой слободе (район Лефортово) тоже бывали какие-то представления. Есть сведения, что в 1664 г. была показана «комедия». Это всё, чем располагают архивы.

Но есть документальные свидетельства более позднего времени, а именно – о том, что 17 октября 1672 г. для царя Алексея Михайловича в селе Преображенском (тогдашней летней резиденции царя) в специально построенной «Комедийной хоромине» был дан спектакль. Царя театр увлек, и судьба театра была решена.

С наступлением зимы царский двор переезжает в Кремль, и устройство спектаклей продолжается – в доме И.Д. Милославского, тестя царя. Затем отдается приказ оборудовать театр в Кремлевских палатах, над дворцовой аптекой.

Весной 1673 г. всё театральное имущество вновь перевозится в село Преображенское. Таким образом, в течение некоторого времени функционируют два театра – летний (в селе Преображенском) и зимний (в Кремле).

Набирается актерская труппа из числа детей русских мещан и подьячих, которых отдают в учение московскому лютеранскому пастору Грегори, осуществившему первое представление в селе Преображенском. Это была первая актерская школа.

Все спектакли тогда называли «комедиями»: «Комедия об Адаме и Еве», «Комедия о Давиде и Голиафе» и т.д. Сюжеты брались из Священной истории, главным образом такие, которые имели для той исторической ситуации политический смысл («Юдифь», «Артаксерксово действо»). Царь стремился объединить русские земли после тяжелых лет «смутного времени», «безвременья», польско-литовского нашествия. На власть претендовали многие родовитые бояре, с которыми царь вёл борьбу. А родовитое боярство, отстаивало свое право на власть, на старые феодальные порядки, на боярские привилегии. Оно мешало установлению абсолютной власти царя. В этой ситуации спектакли, обретая политическую направленность, помогали царю в его политической борьбе.

Идейным вдохновителем всего театрального дела был представитель нового служилого дворянства Артамон Матвеев. Он был сыном дьячка, за четыре года достиг боярского положения, занял при дворе царя видное место, как советник и друг царя. Его племянница и воспитанница Наталья Кирилловна Нарышкина стала новой женой царя (она – будущая мать Петра I).

А.С. Матвеев, блестяще образованный человек, был крупнейшим дипломатом XVII века. Он хорошо знал и любил театр и своих дворовых людей обучал «комедийному искусству», чем положил начало крепостному театру в России.

Исполнителями первых спектаклей были подростки и юноши. Женщины не имели права даже быть зрителями, не то, что играть на сцене. Материальное положение первых актеров было неопределенным. Для иностранных актеров было установлено такое жалование: «кормовые» деньги, выдача продуктов натурой, повышение по службе. У русских же актеров «кормовые» деньги были в меньшем объеме: они составляли один грош в день (что равнялось 2 копейкам). Но и это выплачивалось нерегулярно. Первыми письменными документами русских актеров были челобитные царю спасти их от голодной смерти.

Постановочная система включала такую манеру исполнения ролей, при которой персонажи сами заявляли о своих эмоциях (допускались неистовые страсти, преувеличенный пафос). Зрителей поражали приемами грубейшего натурализма: убийства с отрезанием головы, закалывание кинжалом и истечение крови из перерезанного горла. Актеры для этого обзаводились пузырями с красной жидкостью, как важным аксессуаром. Костюмы делались добротные, роскошные. Театральную мишуру зритель не принимал.

Театр при Алексее Михайловиче имел кулисную систему.

Первые зрители – царь и царский двор. Придворным вменялось в обязанность посещать театр. Устраивались спектакли преимущественно на масленице, Пасхе и по случаю придворных праздников. Начинались спектакли вечером и затягивались до глубокой ночи.

Но 29 января 1676 г. Алексей Михайлович умер. Престол перешел к малолетнему Федору Алексеевичу, при котором власть захватила боярская группа, враждебная Артамону Матвееву. Матвеев был отстранен от управления Посольским приказом и сослан. Все его начинания были дискредитированы.

Театр был ликвидирован.

А в 1684 г. патриарх Иоаким свои указом запретил скоморошьи театральные игрища на Пасху и Рождество. Так, развитие профессионального театра было прервано.